Tätoveeringuid on läbi aegade nii armastatud kui ka vihatud, neid võib pidada kunstiks, mässuks, kultuuri osaks või isegi eluviisiks. Lõuendiks on inimkeha ja tint jutustab loo, olgu see siis isikliku tähendusega sümbol või lihtsalt esteetiline kaunistus. Käesolevas blogipostituses heidame pilgu sellele, mis paneb inimesi kaunistama oma keha tätoveeringutega, milline on tätoveeringute ajalooline ja kultuuriline taust ning kuidas kujundada eluaegset kunstiteost oma nahal.
Tätoveeringute ajalugu ja tähendused
Tätoveeringute ajalugu ulatub aastatuhandete taha, kusjuures esimesed tätoveeringuid kandvad muumiad pärinevad Egiptusest umbes 2000 aastat eKr. Paljudes kultuurides on tätoveeringutel spirituaalne või rituaalne tähendus, tihti seostati neid tervendamise, kaitse või hõimu kuuluvusega. Võtame näiteks Maori hõimu Uus-Meremaal, kellele moko ehk näotätoveeringud tähistavad sotsiaalset staatust ja päritolu.
Ka tänapäeval kannavad paljud tätoveeringuid sügavama tähendusega. See võib kajastada isiklikku kasvu, lähedase inimese mälestust või olulist elusündmust. Samas ei otsi kõik tätoveeringutest tähendust – paljude jaoks on need esteetiline komponent isiklikus väljenduses.
Millist tähendust omab enda jaoks tätoveering?
Tätoveeringu küsimuse ees seistes järele mõelda, mida sa tahad oma nahal igavesti kajastada. Selle protsessi juurde käib sageli hulgaliselt uurimistööd, otsides üles kujundid ja stiilid, mis hingega resoneeruvad.
Mõne jaoks võib tätoveering tähendada teatud eluperioodi kokkuvõtet, kus iga joon esindab saavutusi, õppetunde või keerukaid emotsionaalseid hetki. Teiste jaoks on see lihtsalt vaba hingamise/method of self-expression, ihaldades kinkida oma naha kunstimeistrite kätte, et tuua välja see sisemine ilu või metshius, mis neis pulbitseb.
Tätoveeringute stiilid ja tüübid
On mitmeid eri tüüpe ning stiile, alates traditsioonilisest ja Jaapani, kuni realismi ja uue koolini. Iga töö pakub väljakutset siiani materiaalsete pindadega harjunud tattoo-kunstnikele.
Traditsiooniline ehk vanakooli stiil loodi esmalt New Yorgi sadama tattoo-salongides, kus meremehed soovisid rooside, ankru ning näitsiku pilte, mis sümboliseeriksid koduigatsust või armastust merede vastu. Jaapani stiil, teiselt poolt, voolab maaliliste lainete ja täpiliste draakonite, samuraid, ja lopsakaid õisi kujutavate kujunditena.
Seevastu realism keskendub piltide elutruule kujutamisele, sageli ilmuvad lausa fotode detailid ja sügavused nagu maalidel. Modernsemates vooludes leidub ka punk-stiili, graafilist või 3D kunsti, mis kõik rajavad oma identsust ülemaailmse tätoveeringukultuuri pastorrullidel.
Valu ja pühendumine
Tätoveeringu tegemine pole pelgalt esteetiline ettevõtmine, see on ka pühendumus. Arvestama peab, et protsess võib kaasneda mõningase valuga. Kehapiirkond, kus tätoveeringut tehakse, mängib suurt rolli valu tasemel, kuna erinevad kehapiirkonnad on tundlikkuse poolest erinevad. Samuti on oluline meenutada, et see on osa protsessist, millega kaasneb karastumine ja tihti ka isikliku sügavuse avastamine.
Mida silmas pidada enne tätoveeringu tegemist?
Valik teha endale tätoveering ei tohiks kunagi tulla kergekäeliselt. Mõtle tätoveeringu suuruse, asukoha ning sellele, kui nähtaval see igapäevaelus on. Arvesta ka võimaliku sotsiaalse või tööalase mõjuga. Samuti otsi professionaalset, puhtust ja töö kvaliteeti väärtustavat tätoveerijat ning räägi temaga oma ideest detaljipealt läbi.
Nahaalune kunst on viis, kuidas honorareerida oma elu, tundeid ja mälestusi. See on midagi, mida oma kätega ei saa puutuda, selle ning mitmevärvilise lõuendi hurmuse viibib just ihunahal.
Kuidas hoolitseda oma tätoveeringu eest?
Pärast tätoveeringu saamist algab tähtis osa protsessist: hoolitsus. Tätoveeringu eest tuleb korralikult hoolt kanda, järgides rangelt tätoveerija soovitusi. See täh